„Tyliai tyliai“ – kamerinė dviejų žmonių drama apie tylą, kuri tampa ne(be)pakeliama. 

Mergina po bandymo nusižudyti pasirenka tylą – ne kaip išsilaisvinimą, o kaip vienintelį jai pažįstamą krizės valdymo mechanizmą. Veiksmas vyksta jos kambaryje, kur praeitis gyva – močiutės balsas, tėčio netektis, mamos tylėjimas. Tarp jos ir vaikino mezgasi trapus ryšys – jis nori padėti, bet nežino kaip; ji nori būti suprasta, bet bijo atsiverti.

Tai spektaklis apie tylą kaip gynybą ir pagalbos šauksmą. Apie norą būti mylimai neslepiant savo žaizdų. Apie baimę prabilti ir viltį, kad tai įmanoma.

APIE

BILIETAI

Muzikinio performanso temos kyla iš Japonijos kultūros stebėjimo per atstumą ir jos interpretacijos europiečio akimis: saugumas, kito baimė, šmėklų kultūros nuotrupos, nejaukos fenomeno tyrinėjimai. Lakštingalų koridoriaus garso technologija, naudota apsaugai, inspiruoja puolimo, gynybos ir privatumo temas. Saugumas čia – ir vidinė būsena, ir pasaulio nesaugumo baimė.

APIE

Spektaklis pristatomas YPAM festivalyje (JAPONIJA)

Muzikinio performanso temos kyla iš Japonijos kultūros stebėjimo per atstumą ir jos interpretacijos europiečio akimis: saugumas, kito baimė, šmėklų kultūros nuotrupos, nejaukos fenomeno tyrinėjimai. Lakštingalų koridoriaus garso technologija, naudota apsaugai, inspiruoja puolimo, gynybos ir privatumo temas. Saugumas čia – ir vidinė būsena, ir pasaulio nesaugumo baimė.

APIE

Spektaklis pristatomas YPAM festivalyje (JAPONIJA)

Muzikinio performanso temos kyla iš Japonijos kultūros stebėjimo per atstumą ir jos interpretacijos europiečio akimis: saugumas, kito baimė, šmėklų kultūros nuotrupos, nejaukos fenomeno tyrinėjimai. Lakštingalų koridoriaus garso technologija, naudota apsaugai, inspiruoja puolimo, gynybos ir privatumo temas. Saugumas čia – ir vidinė būsena, ir pasaulio nesaugumo baimė.

APIE

Spektaklis pristatomas NishiAizu menų rezidencijoje (Japonija)

Muzikinio performanso temos kyla iš Japonijos kultūros stebėjimo per atstumą ir jos interpretacijos europiečio akimis: saugumas, kito baimė, šmėklų kultūros nuotrupos, nejaukos fenomeno tyrinėjimai. Lakštingalų koridoriaus garso technologija, naudota apsaugai, inspiruoja puolimo, gynybos ir privatumo temas. Saugumas čia – ir vidinė būsena, ir pasaulio nesaugumo baimė.

APIE

„Chroma“ – tai pasakojimas apie kalbos, vaizdo ir žmogaus grožio troškimo ribas. Spektaklis kuriamas nagrinėjant santykį tarp senstančio rašytojo, praradusio tikėjimą kalbos galia, bei jauno vyro – nepasiekiamo grožio įsikūnijimo. Rašytojas, ieškodamas būdų fiksuoti tikrovę, lyg apsėstas viską filmuoja kamera, tikėdamasis užčiuopti tai, ko nebegali perteikti žodžiais. 

APIE

BILIETAI

Režisierė Laura Kutkaitė su komanda kviečia į spektaklį-performatyvią paskaitą apie malonumą. Pasirinktas pavadinimas „tremolo“ interpretuojamas kaip virpėjimas – tiek iš malonumo, tiek iš baimės.  Baimės neatitikti visuomenės sukurtų ar primestų „normų“ seksualinio malonumo kontekste. Baimės gyventi pagal kitų primetamus lūkesčius, kuriuos taip dažnai įkūnijame, kad to net nebepastebime.

DAUGIAU APIE SPEKTAKLĮ

NEMOKAMI BILIETAI

„Velnio nuotaka“ – muzikinė drama apie amžinybę ir abejingumą. Spektaklis, įkvėptas Arūno Žebriūno filmo, aktorės Vaivos Mainelytės gyvenimo linijos, Johno Cassaveteso intymios kino kalbos bei Kazio Borutos apysakos „Baltaragio malūnas“ kuria pasakojimą apie kolektyvinių mitų įtaką mūsų tapatybėms.

Spektaklio dramaturgas ir režisierius Naubertas Jasinskas: „Mes kuriame visai naują „Velnio nuotakos“ interpretaciją – tai nebus naujas Borutos kūrinio pastatymas ar filmo inscenizacija su jaunais aktoriais. Šis spektaklis kelia klausimą – ar rekonstrukcija yra meilė praeičiai, ar nesugebėjimas kurti ir būti dabartyje. Kūrinys aktualus šiandien, nes gyvename kultūroje, apsėstoje rekonstrukcijų, taip puoselėdami pavojingą santykį su atmintimi. Noras atkurti, perkurti, sugrįžti tampa saugia zona, kurioje galima išvengti tikrų klausimų apie dabartį.“

Spektaklis yra LNDT ir MMLAB teatrų koprodukcija

APIE

BILIETAI

„Velnio nuotaka“ – muzikinė drama apie amžinybę ir abejingumą. Spektaklis, įkvėptas Arūno Žebriūno filmo, aktorės Vaivos Mainelytės gyvenimo linijos, Johno Cassaveteso intymios kino kalbos bei Kazio Borutos apysakos „Baltaragio malūnas“ kuria pasakojimą apie kolektyvinių mitų įtaką mūsų tapatybėms.

Spektaklio dramaturgas ir režisierius Naubertas Jasinskas: „Mes kuriame visai naują „Velnio nuotakos“ interpretaciją – tai nebus naujas Borutos kūrinio pastatymas ar filmo inscenizacija su jaunais aktoriais. Šis spektaklis kelia klausimą – ar rekonstrukcija yra meilė praeičiai, ar nesugebėjimas kurti ir būti dabartyje. Kūrinys aktualus šiandien, nes gyvename kultūroje, apsėstoje rekonstrukcijų, taip puoselėdami pavojingą santykį su atmintimi. Noras atkurti, perkurti, sugrįžti tampa saugia zona, kurioje galima išvengti tikrų klausimų apie dabartį.“

Spektaklis yra LNDT ir MMLAB teatrų koprodukcija

APIE

BILIETAI

„Velnio nuotaka“ – muzikinė drama apie amžinybę ir abejingumą. Spektaklis, įkvėptas Arūno Žebriūno filmo, aktorės Vaivos Mainelytės gyvenimo linijos, Johno Cassaveteso intymios kino kalbos bei Kazio Borutos apysakos „Baltaragio malūnas“ kuria pasakojimą apie kolektyvinių mitų įtaką mūsų tapatybėms.

Spektaklio dramaturgas ir režisierius Naubertas Jasinskas: „Mes kuriame visai naują „Velnio nuotakos“ interpretaciją – tai nebus naujas Borutos kūrinio pastatymas ar filmo inscenizacija su jaunais aktoriais. Šis spektaklis kelia klausimą – ar rekonstrukcija yra meilė praeičiai, ar nesugebėjimas kurti ir būti dabartyje. Kūrinys aktualus šiandien, nes gyvename kultūroje, apsėstoje rekonstrukcijų, taip puoselėdami pavojingą santykį su atmintimi. Noras atkurti, perkurti, sugrįžti tampa saugia zona, kurioje galima išvengti tikrų klausimų apie dabartį.“

Spektaklis yra LNDT ir MMLAB teatrų koprodukcija

APIE

BILIETAI

Režisierė Laura Kutkaitė su komanda kviečia į spektaklį-performatyvią paskaitą apie malonumą. Pasirinktas pavadinimas „tremolo“ interpretuojamas kaip virpėjimas – tiek iš malonumo, tiek iš baimės.  Baimės neatitikti visuomenės sukurtų ar primestų „normų“ seksualinio malonumo kontekste. Baimės gyventi pagal kitų primetamus lūkesčius, kuriuos taip dažnai įkūnijame, kad to net nebepastebime.

DAUGIAU APIE SPEKTAKLĮ

NEMOKAMI BILIETAI

Spektaklis pristatomas Tarptautiniame šokio teatrų festivalyje Liubline

„Šoku skalbimo mašinai ir tau, nes neatsimenu jokių mūsų pokalbių. Net nebežinau, ar jų iš viso buvo. Žmonės sako, kad mylėjai mane. O aš neprisimenu nei tavo buvimo kartu, nei tavo balso, nei prisilietimų. Turiu tik senų nuotraukų. Žiūriu į jas, matau tavo liūdną veidą ir vis kartojuosi tą vienintelį prisiminimą apie tave. Ir pradedu bijoti, kad to, ką prisimenu, iš tikrųjų niekada ir nebuvo. Todėl šoku. Šoku tau. Nes mes nebepasikalbėsime, bet gal dar galime kartu pašokti.“

APIE SPEKTAKLĮ

BILIETAI

MMLAB teatras pristato naujausią Linos Lapelytės darbą, sukurtą  kartu su Varšuvos TR teatru. Po premjeros Lenkijoje spektaklis atkeliauja į Vilnių, kur įvyks jo lietuviška premjera.

Šiame kūrinyje režisierė Lina Lapelytė kartu su dramaturge Birute Kapustinskaite tyrinėja  kasdienius ritualus ir įpročius bei bandymą įžvelgti ženklus, kuriuos, regis, mums siunčia visata. Iš šių elementų konstruojama metaforinė kosminė namų erdvė – vieta, suteikianti saugumo pojūtį, tačiau tik su sąlyga, kad priimsime nuolatinio kitimo principą: niekas nėra amžina.

APIE

BILIETAI

MMLAB teatras pristato naujausią Linos Lapelytės darbą, sukurtą  kartu su Varšuvos TR teatru. Po premjeros Lenkijoje spektaklis atkeliauja į Vilnių, kur įvyks jo lietuviška premjera.

Šiame kūrinyje režisierė Lina Lapelytė kartu su dramaturge Birute Kapustinskaite tyrinėja  kasdienius ritualus ir įpročius bei bandymą įžvelgti ženklus, kuriuos, regis, mums siunčia visata. Iš šių elementų konstruojama metaforinė kosminė namų erdvė – vieta, suteikianti saugumo pojūtį, tačiau tik su sąlyga, kad priimsime nuolatinio kitimo principą: niekas nėra amžina.

APIE

BILIETAI

MMLAB teatras pristato naujausią Linos Lapelytės darbą, sukurtą  kartu su Varšuvos TR teatru. Po premjeros Lenkijoje spektaklis atkeliauja į Vilnių, kur įvyks jo lietuviška premjera.

Šiame kūrinyje režisierė Lina Lapelytė kartu su dramaturge Birute Kapustinskaite tyrinėja  kasdienius ritualus ir įpročius bei bandymą įžvelgti ženklus, kuriuos, regis, mums siunčia visata. Iš šių elementų konstruojama metaforinė kosminė namų erdvė – vieta, suteikianti saugumo pojūtį, tačiau tik su sąlyga, kad priimsime nuolatinio kitimo principą: niekas nėra amžina.

APIE

BILIETAI

MMLAB teatras pristato naujausią Linos Lapelytės darbą, sukurtą  kartu su Varšuvos TR teatru. Po premjeros Lenkijoje spektaklis atkeliauja į Vilnių, kur įvyks jo lietuviška premjera.

Šiame kūrinyje režisierė Lina Lapelytė kartu su dramaturge Birute Kapustinskaite tyrinėja  kasdienius ritualus ir įpročius bei bandymą įžvelgti ženklus, kuriuos, regis, mums siunčia visata. Iš šių elementų konstruojama metaforinė kosminė namų erdvė – vieta, suteikianti saugumo pojūtį, tačiau tik su sąlyga, kad priimsime nuolatinio kitimo principą: niekas nėra amžina.

APIE

BILIETAI

Spektaklis rodomas Lietuvos nacionaliniame dramos teatre

Žymiausio brandžiojo baroko ispanų dramaturgo Pedro Calderón de la Barca kūrinyje „Gyvenimas – tai sapnas“ persipina nuotykiai, filosofija, kerštas, garbės troškimas, meilė ir intrigos. Interpretuodami šią klasikinę pjesę, spektaklio kūrėjai analizuoja konfliktą tarp laisvos valios pasirinkimų ir lemties, gilinasi į egzistuojančios ir susikuriamos realybės priešpriešas, nagrinėja teisingumo ir išminties klausimus.

APIE

BILIETAI

MMLAB Vitrina Varšuvoje!

MMLAB kartu su TR Warszawa teatru pristato naujausias MMLAB premjeras vitrinoje Varšuvoje, kur bus parodyti spektkaliai CHROMA, ŠOKIS CIGARETEI IR GERIAUSIAI DRAUGEI IR TREMOLO.

Režisierė Laura Kutkaitė su komanda kviečia į spektaklį-performatyvią paskaitą apie malonumą. Pasirinktas pavadinimas „tremolo“ interpretuojamas kaip virpėjimas – tiek iš malonumo, tiek iš baimės.  Baimės neatitikti visuomenės sukurtų ar primestų „normų“ seksualinio malonumo kontekste. Baimės gyventi pagal kitų primetamus lūkesčius, kuriuos taip dažnai įkūnijame, kad to net nebepastebime.

APIE

BILIETAI

MMLAB Vitrina Varšuvoje!

MMLAB kartu su TR Warszawa teatru pristato naujausias MMLAB premjeras vitrinoje Varšuvoje, kur bus parodyti spektkaliai CHROMA, ŠOKIS CIGARETEI IR GERIAUSIAI DRAUGEI IR TREMOLO.

„Šokis cigaretei ir geriausiai draugei“ – ketvirtas Gretos Grinevičiūtės darbas, tęsiantis spektaklių seriją konkrečiam ar abstrakčiam objektui ir artimam asmeniui ir jo idėjai ar prisiminimui.

APIE

BILIETAI

MMLAB Vitrina Varšuvoje!

MMLAB kartu su TR Warszawa teatru pristato naujausias MMLAB premjeras vitrinoje Varšuvoje, kur bus parodyti spektkaliai CHROMA, ŠOKIS CIGARETEI IR GERIAUSIAI DRAUGEI IR TREMOLO.

„Chroma“ – tai pasakojimas apie kalbos, vaizdo ir žmogaus grožio troškimo ribas. Spektaklis kuriamas nagrinėjant santykį tarp senstančio rašytojo, praradusio tikėjimą kalbos galia, bei jauno vyro – nepasiekiamo grožio įsikūnijimo. Rašytojas, ieškodamas būdų fiksuoti tikrovę, lyg apsėstas viską filmuoja kamera, tikėdamasis užčiuopti tai, ko nebegali perteikti žodžiais. 

APIE

Renginys nemokamas

Tarpdisciplininis garso ir judesio performansas „dis|connect” tyrinėja, kaip technologijų raida keitė žmogaus bendravimą ir santykį su savimi, kitais bei aplinka. Lėtesnį gyvenimo ritmą, gyvą kontaktą, buvimą „čia ir dabar”, pakeitė nuolatinis skubėjimas, informacijos perteklius ir technologinė priklausomybė. Technologijos, sukurtos palengvinti susisiekimą ir kasdienybę, neretai tampa atskirties priežastimi.

DAUGIAU

NEMOKAMI BILIETAI

Spektaklis apie meilės fiziką. Entropija sako: kiekviena uždara sistema be išorinės įkrovos juda irimo link. Ant Vilniaus stogo susitinka du vampyrai — jie trokšta artumos, bet jos bijo. Trokšta mylėti, bet jų meilė išbandoma mirties ir chaoso dėsnių. „Giesmių giesmė“ tampa jų garsu ir kūnu: malda, geismo himnu, baimės šešėliu. Tai meilės, kuri ieško būdų pasipriešinti entropijai, apgiedojimas.

DAUGIAU

NEMOKAMI BILIETAI

Energetikos ir technikos muziejuje

Šokio performanse „Saliva“’, tyrinėjamos fosilijos, dehidratacijos, gyvybės bei išnykimo temos bei jų susipynimas praeities ir dabarties kontekstuose.

Griuvėsių erdvėje, esančioje greta Virsmo salės Energetikos ir technikos muziejuje, pasirodymas tampa tiltu tarp išnykusios gyvybės pėdsakų ir trapios šiandienos, kurioje kuriasi karų bei ekologinių katastrofų nuniokoti peizažai.

DAUGIAU

NEMOKAMI BILIETAI

„Tyliai tyliai“ – kamerinė dviejų žmonių drama apie tylą, kuri tampa ne(be)pakeliama. 

Mergina po bandymo nusižudyti pasirenka tylą – ne kaip išsilaisvinimą, o kaip vienintelį jai pažįstamą krizės valdymo mechanizmą. Veiksmas vyksta jos kambaryje, kur praeitis gyva – močiutės balsas, tėčio netektis, mamos tylėjimas. Tarp jos ir vaikino mezgasi trapus ryšys – jis nori padėti, bet nežino kaip; ji nori būti suprasta, bet bijo atsiverti.

Tai spektaklis apie tylą kaip gynybą ir pagalbos šauksmą. Apie norą būti mylimai neslepiant savo žaizdų. Apie baimę prabilti ir viltį, kad tai įmanoma.

APIE

BILIETAI

„Chroma“ – tai pasakojimas apie kalbos, vaizdo ir žmogaus grožio troškimo ribas. Spektaklis kuriamas nagrinėjant santykį tarp senstančio rašytojo, praradusio tikėjimą kalbos galia, bei jauno vyro – nepasiekiamo grožio įsikūnijimo. Rašytojas, ieškodamas būdų fiksuoti tikrovę, lyg apsėstas viską filmuoja kamera, tikėdamasis užčiuopti tai, ko nebegali perteikti žodžiais. 

APIE

Renginys nemokamas

„Šokis cigaretei ir geriausiai draugei“ – ketvirtas Gretos Grinevičiūtės darbas, tęsiantis spektaklių seriją konkrečiam ar abstrakčiam objektui ir artimam asmeniui ir jo idėjai ar prisiminimui.

DAUGIAU APIE SPEKTAKLĮ

BILIETAI

Spektaklis vyks anglų kalba

Režisierė Laura Kutkaitė su komanda kviečia į spektaklį-performatyvią paskaitą apie malonumą. Pasirinktas pavadinimas „tremolo“ interpretuojamas kaip virpėjimas – tiek iš malonumo, tiek iš baimės.  Baimės neatitikti visuomenės sukurtų ar primestų „normų“ seksualinio malonumo kontekste. Baimės gyventi pagal kitų primetamus lūkesčius, kuriuos taip dažnai įkūnijame, kad to net nebepastebime.

DAUGIAU APIE SPEKTAKLĮ

NEMOKAMI BILIETAI

Spektaklis vyks anglų kalba

Režisierė Laura Kutkaitė su komanda kviečia į spektaklį-performatyvią paskaitą apie malonumą. Pasirinktas pavadinimas „tremolo“ interpretuojamas kaip virpėjimas – tiek iš malonumo, tiek iš baimės.  Baimės neatitikti visuomenės sukurtų ar primestų „normų“ seksualinio malonumo kontekste. Baimės gyventi pagal kitų primetamus lūkesčius, kuriuos taip dažnai įkūnijame, kad to net nebepastebime.

DAUGIAU APIE SPEKTAKLĮ

NEMOKAMI BILIETAI

Režisierė Laura Kutkaitė su komanda kviečia į spektaklį-performatyvią paskaitą apie malonumą. Pasirinktas pavadinimas „tremolo“ interpretuojamas kaip virpėjimas – tiek iš malonumo, tiek iš baimės.  Baimės neatitikti visuomenės sukurtų ar primestų „normų“ seksualinio malonumo kontekste. Baimės gyventi pagal kitų primetamus lūkesčius, kuriuos taip dažnai įkūnijame, kad to net nebepastebime.

DAUGIAU APIE SPEKTAKLĮ

BILIETAI